В советский период мозаика получила широкое распространение в архитектуре общественных, административных, промышленных и культурных зданий Азербайджана. Монументально-декоративное искусство стало важной частью архитектурного облика городов, обогащая строгие формы сооружений выразительными художественными композициями. На фасадах зданий появлялись масштабные мозаичные панно, в которых соединялись пластика линий, стилизованные образы, орнаментальные мотивы и характерная для своего времени эстетика. Эти произведения не только украшали городскую среду, но и отражали стремление архитекторов и художников к созданию целостной художественной среды, в которой архитектура и изобразительное искусство дополняли друг друга.
Nedelia.az со ссылкой на Media.az передает, одним из таких произведений была монументальная мозаика, украшавшая фасад здания, расположенного на бывшем Московском проспекте, ныне проспекте Гейдара Алиева, и связанного с деятельностью Института нефтехимических процессов имени академика Юсифа Мамедалиева. Созданное в 1980-х годах панно отражало научную направленность учреждения, художественно передавая атмосферу научного поиска и развития нефтехимии в Азербайджане.
Авторами яркой композиции являлись Октай Шихалиев и Гаджибала Раджабов, а одним из исполнителей мозаики был Амирхан Мамедвелиев. Эта работа представляет интерес не только как образец монументально-декоративного искусства своего времени, но и как свидетельство высокого уровня мастерства художников и специалистов, участвовавших в создании масштабных произведений для городской архитектуры.
Октай Шихалиев – один из известных представителей азербайджанского монументально-декоративного искусства, чье творчество связано с формированием художественного облика общественных пространств и архитектурных сооружений. Его произведения демонстрируют стремление к выразительному обобщению формы, ритмической организации композиции и гармоничному взаимодействию художественного образа с окружающей архитектурой.

Работы подобного характера требовали не только развитого художественного мышления, но и способности учитывать масштаб здания, особенности его фасада, пропорции и восприятие объекта с различных точек городского пространства.
Гаджибала Раджабов также участвовал в создании художественной композиции, ставшей частью архитектурного облика Вычислительного центра. Совместная работа художников предполагала согласование замысла, композиционного строя и декоративного языка произведения с особенностями здания. В монументальном искусстве особенно важно, чтобы художественная идея не существовала отдельно от архитектуры, а раскрывалась через ее пропорции, масштаб и конструктивный ритм. Именно такой подход позволял превращать фасад в полноценную художественную поверхность, способную восприниматься как единое целое.
Особого внимания заслуживает труд исполнителей мозаики, среди которых был Амирхан Мамедвелиев, Гафур Гасанов, Видади Магеррамов. Если художники разрабатывали образную и композиционную структуру произведения, то воплощение замысла в материале требовало от мастеров высокой технической подготовки, точности и большого практического опыта. Создание мозаичного панно на фасаде многоэтажного здания было сложным и трудоемким процессом. Работа на значительной высоте, необходимость учитывать размеры и конфигурацию отдельных участков поверхности, точно выдерживать линии рисунка, цветовые переходы и пропорции композиции требовали особой концентрации и профессионального мастерства. Мозаика не допускает случайности: каждый ее элемент должен занимать предусмотренное место, соотноситься с соседними фрагментами и участвовать в формировании общего художественного образа. При выполнении крупномасштабных фасадных композиций эта задача дополнительно осложнялась тем, что произведение создавалось не для близкого рассматривания в мастерской, а для восприятия с улицы, на определенном расстоянии и в постоянном взаимодействии с архитектурой. Исполнителям необходимо было добиться того, чтобы отдельные фрагменты складывались в цельное изображение, сохраняющее выразительность при естественном освещении и с различных точек обзора. Поэтому за внешней декоративной легкостью готовой работы скрывался значительный объем физического труда, технических операций и кропотливой ручной работы.
Мозаичные панно Вычислительного центра органично включались в архитектурную композицию фасада, становясь не отдельным декоративным элементом, а неотъемлемой частью художественного облика здания. Вытянутые горизонтальные формы соответствовали пропорциям сооружения, подчеркивали ее протяженность и поддерживали ритм фасада, сформированный рядами оконных проемов и вертикальными простенками.
Размещение композиций в межэтажных поясах обеспечивало их естественное взаимодействие с архитектурной геометрией здания, не нарушая ее целостности. Пластичный рисунок с плавными линиями и стилизованными мотивами контрастировал со строгой сеткой остекления, создавая выразительное сочетание геометрической упорядоченности и свободной художественной формы. Чередование мозаичных панно с участками облицовки, а также светлые вертикальные элементы фасада подчеркивали движение композиции и придавали зданию визуальную динамику. При этом художественный рисунок смягчал строгость прямоугольных оконных проемов, внося в архитектуру пластичность и декоративное разнообразие. Мозаика не конкурировала со зданием за внимание, а подчеркивала его индивидуальный характер и участвовала в формировании облика окружающего городского пространства. Такое решение воплощало характерный для своей эпохи принцип синтеза архитектуры и монументального искусства.
К сожалению, сегодня это панно уже утрачено. Вместе с тем его история не предана забвению: первоначальный облик мозаики сохранился на фотографиях, в архивных материалах и документах, связанных с творческой деятельностью художников. Эти свидетельства позволяют восстановить замысел авторов произведения, оценить его масштаб и значение для архитектурного облика Баку.